Читать реферат по музыке: "Фортепианный дуэт" Страница 4


назад (Назад)скачать (Cкачать работу)

Функция "чтения" служит для ознакомления с работой. Разметка, таблицы и картинки документа могут отображаться неверно или не в полном объёме!

взаимопонимание и слаженность достигаются далеко не сразу. При всей строгости коллективного ритма, он должен быть естественным органическим для каждого участника ансамбля. Воспитание у ученика чувства коллективного ритма одно из важных заданий ансамбльного класса . Искажение ритмического рисунка чаще встречается: в пунктирной ритме, при изменении, 32; в сочетании с в условиях полиритмии, при изменении темпа. Исправляя такого рода ошибке, возникающей в одной партии, полезно привлечь не только "виновного" ученика, но и его товарища. Работа преподавателя осложняется, когда ритмическая нечеткость распространяется на обе партии.

Отсутствие ритмичной устойчивости часто связано с распространенной в начальных пианистов тенденцией к ускорению - обычно это происходит при нарастании силы звучности эмоциональное возбуждение ускоряет ритмический пульс, или в стремительных пассажах, а также - в сложных для выполнения местах. Технические трудности вызывают желание возможно быстрее "проскочить" опасные места. Воспитание коллективного ритма - необходимое качество артистического ансамбльного исполнителя. Наиболее ранние из известных нам дуэтов относятся к эпохе Ренессанса в Англии - родине первой в Европе самостоятельной клавирной школы. Эти произведения созданы в начале XVII ст. Целую серию выдающихся произведений выдал в Лондоне младший сын Й. С. Баха - Й. Кристиан (1755 - 1782), который известен как "Лондонский Бах". Дуэты и сонаты его поражают, "Моцартовских х-ром", который убеждает нас как много Моцарт обязан Й. К. Баху. Большого внимания заслуживают 2 дуэтных произведения Й. Гайдна. Партия F - dur, и соната известна под названием "Учитель и ученик". Основной формой дуэтного творчества была соната. Произведения других форм (вариации, отдельные пьесы, концерты) появляются спонтанно. Универсальный гений В. А. Моцарт (1756-1793) осветил все музыкальные формы и жанры в Европе XVIII. Ансамбль 2 пианистов вообще захватывает Моцарта. Им созданы произведения для 2 фортепиано, и 2 фортепиано с оркестром. Но больше всего произведений предназначались для выполнения на одном инструменте в 4 руки. Сонаты, фуги, тема с вариациями Allegro; Adagio; Фантазия of - mall.

Наиболее яркой фигурой в 4 - ручной музыке конца XVIII ст. Л. Бетховен. Сам он не придавал большого значения фортепианному дуэту . Им написано гораздо произведений: небольшая соната, 2 цикла вариаций и 3 марше-современники "Героические симфонии. Однако эти произведения прекрасны и для истории фортепианного дуэта чрезвычайно важны.

С развития 4-ручного ансамбля творением Ф. Шуберта принадлежит особая роль. С ним история жанра вступила в новую эпоху. Шуберт писал с детских лет до последних своих дней.

Исторически закономерно, что развитие 4-ручного ансамбля совпал с заступление новой эры в музыкальном искусстве.

Уникальная панорама дуэтной творчества Шуберта яснее предстанет при обзоре отдельных жанров: произведения малых форм, вариаций и дивертисменты, увертюры, переводы, фантазии, сонаты. Наследство Шуберта в отрасли 4-ручной литературы не имеет аналогов в истории музыки. Шубертовские произведения являются открытием совсем новых свойств фактуры фортепианного дуэта, что проявилось в расширении регистровых ресурсов, ощущении объемов и звуковых пространств.

Фактура шубертових фортепианных



Интересная статья: Быстрое написание курсовой работы