Читать другое по всему другому: "Философия и ораторско-риторическая диспозиция – факторы формирования Венской классической школы и формы сонатного аллегро" Страница 4

(Назад) (Cкачать работу)

Концертом называется жанр для солирующего инструмента и противопоставленного ему оркестра (отсюда название жанра - от лат. concertare - «состязаться»). Концерты писались для разных инструментов, чаще всего для клавира или скрипки. Так же, как в сонате и симфонии, в этом жанре утвердилась сонатная форма (обычно в первой части), особенностью которой является наличие так называемой двойной экспозиции: сперва в оркестре, затем в партии солиста.

Симфония в разные времена понималась по-разному. У Баха симфонией называлась трёхголосная инвенция (наподобие этюдов, написанных специально для сына Вильгельма Фридемана). Со временем симфония стала формироваться из жанра увертюры - симфонического вступления к опере, которое затем стало исполняться отдельно. Впоследствии жанр симфонии становился всё популярнее и вытеснял такие старинные жанры, как сюиту. Уже в первой половине XVIII века популярность симфонии была так велика, а сочинение её полагалось делом настолько несложным, что «музыкальное общество немецкой школы» около 1735 года постановило «от всякого кандидата требовать в виде вступительного взноса подачу симфонии, собственного изготовления, или же стоимости её в размере полутора талеров». У венских классиков симфония обретает самостоятельный тематический материал и начинает развиваться понятие симфонизма, включающее в себя сопоставление тем и развивающуюся технику производного тематизма. Эта техника в венском классицизме достигает высокого уровня в творчестве Бетховена (этот же принцип можно увидеть и в его же фортепианных сонатах).

Итак, выражаясь языком современности, классицизм можно назвать светским проектом, создавшим образцовую, доступную каждому образованному человеку музыку. Были изобретены уникальные формы и художественные средства выразительности, которые позволяли писать музыку для различной публики, тем самым удовлетворяя вкусы элиты и одновременно осуществляя первые попытки продвижения культуры в массы. Разумеется, такая музыка всё равно требует определённого уровня подготовки слушателя, но первый такой шаг был сделан в классицизме. . Ораторско-риторическая диспозиция и форма сонатного аллегро Под влиянием философии, этики и эстетики Просвещения в венской классической музыке формируется концепция, берущая начало ещё в античной риторике. Современные музыковеды (В.Н.Холопова, О.В.Комарницкая, А.Ю.Кудряшов) называют её ораторско-риторической диспозицией (от лат. «dispositio» - «расположение»). Она стала важной содержательной идеей в классицизме, особо культивируемой в драматических жанрах.

Эти идеи были предвосхищены немецким музыкальным писателем, критиком и теоретиком, композитором Иоганном Маттезоном (1681 - 1764), который в 1739 году изложил принципы ораторско-риторической диспозиции в своей книге «Совершенный капельмейстер». Говоря о строении ораторской речи, он выделял такие её разделы, как:

· вступление (exordium)

· повествование (narratio)

· определение темы (propositio)

· подразделение (partitio)

· возражение (confutatio-1)

· опровержение возражения (confutatio-2)

· подтверждение начальной мысли (confirmatio)

Похожие работы