(Назад)
(Cкачать работу)всегда базируются только на том, что оно достигает «порога видимости» как готовый контент семиотики. По Беньямину, это исторически важный «час прочитываемости», по Марьону - в момент «насыщения», что и наполняет наш взгляд.
Поэтому, в отличие от Лотмана, Петровская пишет о десимиотизации изображения - его возврате в «лоно исходной неразличимости», в котором отсутствует и субъект, и место представления, на котором субъект обычно и находил свой путь к образу. Вместо этого - образы возникают и исчезают, особенно те, которые выступают пассивными изображениями, «лишенными творящей инстанции». В общем понимании, образ - всегда предсознательное явление, именно в нем всегда зарождается некая фигурация. Суть в том, пишет Петровская, что нельзя просто довольствоваться изображением как готовым набором знаков, который обязательно подлежит дешифровке. Здесь она заочно оспаривает и мысли Стюарта Холла, говоря о том, что в любом изображении всегда можно обнаружить структуру аффекта - это самое главное для зрителя в любом образе, но этот аффект всегда расположен где-то в невидимом пространстве, поэтому с самим изображением он имеет весьма отдаленную и неустойчивую связь.
Переходя к анализу сериалов, кратко обозначу, что «Белая гвардия» и «Адмирал» описывают героев белой армии, «Страсти по Чапаю» - красной, «Девять жизней Нестора Махно» рассказывает об анархистах, а «Тихий Дон», во многом, посвящен общей картине происходивших исторических событий. Говоря об операторской работе, стоит отметить, что, в целом, на съемочных площадках каждого из сериала применялись довольно похожие приемы. Очевидно, что, учитывая специфику описываемых исторических событий, на экране показывались сцены баталий и столкновений, изображение армий, скачущих навстречу друг другу, пожалуй, повторилось во всех сериалах, кроме. Но эффект массовости создавался и за счет движений камеры: в этом плане, то, что происходит в «Девяти жизнях Нестора Махно» словно намекает на желание оператора подчеркнуть единение героев. Едва показав крупным планом самого Нестора Махно или одного из его соратников, камера регулярно переводится на общий план, отъезжая за пределы разговора двух героев (рядом с ними всегда откуда-то возникают целые группы статистов), хороший пример такой сцены - диалоги Махно с заключенными Бутырки. Это наводит на мысль о том, что главный герой на экране почти никогда не остается один, к нему постоянно обращаются другие действующие лица. Это же наблюдается и в Колчаке в исполнении Константина Хабенского, и в Чапаева Сергея Стрельникова. Не помещая главных героев на общие планы в одиночестве, создатели словно лишний раз подчеркивают образ лидера в каждом из героев. Тем не менее, акцент на этих героях всегда осуществляется при помощи крупных планов, а также деталей, в первую очередь, выражение лица.
Для создания нужной атмосферы используется музыка как военной тематики, так и национальной. В случае «Тихого Дона» и «Девяти жизней Нестора Махно» преобладают казацкие и украинские мотивы, «Адмиралъ» и «Белая гвардия», не работая так активно с природными пейзажами, которые привычно изображают бескрайние просторы как символ свободы и воли, скорее, наоборот, прибегают к мрачным композициям, сгущающим краски в городской среде: и Киев, и Петербург в
Похожие работы
Интересная статья: Основы написания курсовой работы