Читать реферат по культурологии: "Контрольная работа Образы Гражданской войны и Революции на современном телевидении" Страница 2

(Назад) (Cкачать работу)

Основные критерии отбора - выход на экраны не раньше 2005 года, высокие рейтинги на федеральных каналах, где они транслировались, а также наличие репрезентации исследуемых мной исторических событий хотя бы в двух сериях сериала. Бигнелл уточняет, что это может быть и весь эфир конкретного телеканала, например, с 6 утра до 6 вечера пятницы, или это могут быть все комедийные сериалы определенного кабельного канала за целый месяц. Проще говоря, количество эмпирического материала должно быть ровно таким, чтобы исследователь смог удовлетворить требования, который сам себя и поставил, то есть, ответить на основной вопрос своей научной работы, используя определенную подборку. Бигнелл подчеркивает , что для получения максимально подробных и точных результатов, выборка не может ограничиться 1-2 примерами контента. Любое исследование репрезентации чего-либо на телевидении обязательно включает в себя те 3 основных вопросах, о которых было сказано ранее, подытоживает Бигнелл. Изучая этот вопрос, необходимо учитывать, как аудитории понимают и отвечают на интерпретации, передающиеся через телевидение. Более того, важно помнить, что телевизионные репрезентации не существуют в изоляции, а, наоборот, соотносятся с другими репрезентациями и даже подобными явлениями в других видах масс-медиа. Кроме того, Бигнелл пишет, как бы соглашаясь косвенно с Холлом, что значения репрезентаций в одной контексте могут отличаться от других контекстов, особенно в зависимости от региона или страны, что и порождает впоследствии многозначность одних и тех же объектов исследований. 2. Инструменты визуального в современных исторических телесериалах Неслучайно Юрий Лотман в начале своей книги приводит цитату Льва Толстого, назвавшего кинематограф «великим немым». Учитывая то, что репрезентация событий прошлого на экране происходит при помощи определенных визуальных и языковых средств, то необходимо поговорить и о семиотике, которую Лотман считал ключевой для работы со смыслом аудио-визуального контента. Как уже упоминалось выше, у визуального, также как и у текста, есть свой уникальный язык, которым овладевают режиссеры, художники, фотографы, создающие свои произведения в рамках этого средства коммуникации. Фактически, семиотика помогает нам с определением и идентификацией того, что зрители не видят и не слышат в визуальном контенте. То есть, именно семиотика призывает нас рассматривать ракурс, с которым работает оператор, композицию, которую выстраивает постановщик, рассматривать одежду, созданную костюмером, изучать цвета, присутствующие в кадре. Семиотика помогает распознать коннотации в образах героев на экране, установить репрезентацию, изучить значения и смысле, показанные на экране, выявить идеологию, которой пронизан фильм. Поэтому: «Собственно кинематографический эффект возникает лишь с того момента, когда один кадрик сопоставляется с другим, то есть на экране возникает рассказ. Рассказ может появиться в результате сопоставления цепочки кадриков, фотографирующих различные объекты, и из цепочки, в которой один объект меняет модусы.

Если учесть, что резкая смена плана приводит к тому, что на экране оказывается не предмет, а его часть, (а это, фактически, воспринимается как смена объекта), то можно сказать, что первый случай будет